这篇文章编导培训给大家带来电影音乐的时代特征和民族风格。

电影音乐的时代特征

电影音乐对某一时代占主导地位的审美需求和审美理想的体现。由于每一时代的社会经济形态不同，意识形态各异，音乐艺术也相应地具有该时代的特征。作曲者在电影音乐创作中，往往根据影片内容的需要，运用该时代具有代表性的音调(包括音乐作品)、常用的音乐语言、乐器以及表现手法等因素进行创作，赋予影片以时代特征，借以增强影片的真实感和艺术魅力如在故事片《青春之歌》(作曲瞿希贤) 中，作曲家运用了抗日战争时期深入人心的救亡歌曲《松花江上》(张寒晖词曲)《五月的鲜花》(光未然词，阎述诗曲)、《教亡进行曲》(周钢鸣词，孙慎曲)  和《义勇军进行曲》(田汉词，聂耳曲)等为影片创造了具有强烈时代感的音乐。

电影音乐的民族风格

电影音乐中表现出来的民族特点。它由民族的精神、性格、审美习惯、艺术传统等等因素所决定，由作曲家运用民族特有的音乐语言(调式、旋律、节奏、和声)、乐器、表现形式、艺术手法等表达出来，而其中音乐语言是构成民族风格最主要的手段。电影音乐的民族风格可以增强影片的艺术感染力，为群众喜闻乐见，对整部影片的民族风格起着极其重要的作用。但它必须与影片的题材、风格、表现形式相适应。电影音乐的民族风格随着时代的变化，社会经济文化的发展，各民族音乐文化的交流而不断丰富和发展。如故事片《农奴》的音乐(作曲彦克、罗念一)具有藏族音乐风格；《草原上的人们》插曲《敖包相会》(海默词，通福编曲)具有浓厚的蒙古族音乐风格；《五朵金花》(作曲雷振邦)的音乐具有云南白族音乐的特点。

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