主场面和大场面的拍摄，常常是初学导演的人感到十分棘手的问题，好像一个“烫山芋”，但是如果我们能掌握两大方法，就能进入自由的王国。

　　1。主场景拍摄法

　　导演可让摄影师先拍摄一个场景的主镜头，例如影片《红河谷》中，雪儿和格桑的母亲到集市去以物易物，先拍大全景：雪儿和格桑母亲在集市上，这是一个主镜头。

　　中景：雪儿蹲在地摊上，看着各种宝石、首饰。

　　特写：金黄的宝石饰物。

　　中景：格桑妈退掉火柴，又加了些兽皮换商人的宝石，“姑嫩长大了，应该打扮打扮啦”。

　　近景：雪儿：“大妈，还是换火柴吧!

　　这就是用可以看到全貌的主镜头来保证不会遗漏其他重要镜头，同时，在这一大背景下，导演可以多角度和画面来处理这场戏，利用切入镜头，如黄宝石的细节，以及切离镜头，即相关细节，如买面粉的镜头，集市的烟、气的气氛镜头，来拍摄一场有味道、有氛围的戏。

　　主镜头相当于龙骨，有了它这段戏—“船”才能造得完美。

　　2。“10”字方针拍摄法

　　这是笔者研究影视数十年观察到的心得，是一个独特的发现，运用起来实在和灵动，大有“心有灵犀一点通”的神韵

　　哪10字?即总体、局部、细部、细节、反应。

　　也就是说无论多大的场面，导演一般运用这10个字进行场面的分解和拍摄，就大体能做到胸有成竹，心中有数，最后都可以达到细分出整个场面和大场面的效果。这是导演最简练、最直接实用的视觉艺术的规律。

　　如世界名片《宾虚》中的赛马，《埃及艳后》中克里奥佩特拉娅覲见罗马皇帝恺撒在罗马的入城式，以及《出水芙蓉》结尾，无论导演是自觉意识或是无意识都可以说莫不按这种规律来拍摄。请看《埃及艳后》那段戏

　　(1)总体

　　远景：罗马广场，载着埃及女王母子的狮身人面像车，被成千的奴隶牵引进场。

　　(2)局部

　　A、全景：罗马元老院的元老们;

　　B、全景：奥佩特拉娅和王子在狮身人面像前端坐

　　C、全景：跳舞的舞女们，拉牵的黑人队伍;

　　D、全景：罗马军乐队;E、全景：庞大的埃及骑兵

　　(3)细部

　　A、中近景：神情安详的女王、王子(正拍)

　　B、中近景：(背拍)恺撒的神态

　　C、中景：罗马元老站起来

　　D、全景：罗马贵妇们激动地站起来。

　　(4)细节:

　　A、特写：奥佩特拉娅和王子由抬夫抬下阶梯;

　　B、大特写：权杖;

　　C、特写：金冠霞被的埃及艳后美丽面庞;

　　D、大特写：狮身人面的头部。

　　(5)反应

　　A、大全景;罗马公民的欢呼;

　　B、大全景：军队的欢呼;

　　C、全景：罗马元老和贵妇们的肃然起敬……

　　这些拍摄：总体、局部、细部、细节、反应，按照这种10字规律进行镜头设计和拍摄，而且不只一个镜头、一个角度，而是进行多镜头、多机位、多角度拍摄，最后再加以灵活而充满艺术思维的剪辑，它们的组接序列可以是A-B-C-E;B-C-D-E;A-B-C-E-A等。

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